20 jaar later is Josie and the Pussycats een meta, maffe pop-tijdcapsule

20 jaar later is Josie and the Pussycats een meta, maffe pop-tijdcapsule

De tijd is vriendelijk geweest Josie en de Pussycats . Lang voordat de fictieve rockband op tv te zien was Riverdale , werd hun Archie Comics-bronmateriaal in 2001 op het grote scherm gebracht. Schrijver-regisseur-duo Harry Elfont en Deborah Kaplan ( Ik kan bijna niet wachten ) stonden aan het roer, met Rachael Leigh Cook, Rosario Dawson en Tara Reid gecast als respectievelijk de bandleden Josie, Valerie en Melody, en het glorieuze landschap-kauwende paar Parker Posey en Alan Cumming als antagonisten. Maar er was een wending.



Hoewel de film perfect functioneert als een oprecht oprecht verhaal van vriendschap in het licht van de groeiende roem, is de film ook een lange aanval op de industrieën achter zijn bestaan, door het consumentisme, subliminale reclame en het idee om een ​​strip om te zetten in een film. Josie is een onuitwisbare tijdcapsule uit begin 2001, maar het voelt ook als een stuk met de latere metastijlen van Phil Lord en Chris Miller, wiens 21 Jump Street en De LEGO-film lopen ook een dunne lijn tussen enthousiaste aanpassing van een intellectueel eigendom en meer cynisch hun bestaan ​​in twijfel trekken. Als je het vergelijkt met tijdgenoten die dichterbij staan, is het zoiets als Spice World voldoet aan Zoolander .

Josie werd gemaakt in het piektijdperk van Mickey Mouse Club-alumni (Britney Spears, Christina Aguilera) en moguls zoals Lou Pearlman (maker van * NSYNC). De dwaasheid van bepaalde aspecten van de popmuziek uit dat tijdperk wordt tot het uiterste doorgevoerd met boyband DuJour, wiens schijnbare ondergang in een vliegtuigcrash aanleiding is voor het scouten van talenten van de meer rock-geneigde Pussycats, als een vervangende act voor MegaRecords 'snode plannen met betrekking tot hersenspoeling 's werelds jongeren met subliminale berichten in hitnummers.

De proloog van de film, met DuJour die optreedt op een luchthaven voordat ze aan boord gaan van hun privéjet, is een openlijke riff op de videoclip voor I Want It That Way van Backstreet Boys. Het nummer dat ze spelen, Backdoor Lover, is in de oren van volwassenen nogal expliciet een nummer over het voorstellen van anale seks: Je weet dat ik je geen pijn zal doen, dus stel je open en laat me binnen / We houden veel te veel van elkaar om een ​​zonde te zijn.



Het getuigt van het schrijven van liedjes dat de insinuaties van de tekst op de een of andere manier nog steeds vaag genoeg zijn, zodat kinderen en onoplettende ouders aannemelijk kunnen denken dat het lied gaat over een man die het huis van zijn vriendin binnensluipt om haar ouders te ontwijken, ondanks laat mijn handen over je wangen glijden zijnde een van de eerste regels. En terwijl de nummers van DuJour in een echt ribbelgebied veranderen, is er nog steeds een duidelijke genegenheid voor de muziek waarnaar wordt verwezen; de aantrekkingskracht begrijpen en tegelijkertijd de seksueel suggestieve kaas van het genre versterken. De film zou niet werken als de liedjes van een van beide aanbevolen groepen vuilnis waren en geen vertederende oorwormen met sterke haken.

Het is niet verwonderlijk dat dit aspect is gelukt, want het producerende en songwriting-team was een perfecte verzameling van gevestigd talent die wisten hoe ze pastichesongs legitiem goed en pakkend konden maken. Onder hen waren de legendarische R & B-hitmaker Kenneth ‘Babyface’ Edmonds, Jane Wiedlin van The Go-Go's, Counting Crows-frontman Adam Duritz en Kay Hanley van Letters to Cleo, die ook de vocalen van Josie zong voor Rachael Leigh Cook om overtuigend lip sync. Een cruciale bijdrage was wijlen Adam Schlesinger, van Fountains of Wayne, die in 2020 stierf aan COVID-19-complicaties. Een toekomstige Emmy-winnaar voor zijn werk aan Gekke ex-vriendin , hij was toen een recente Oscar-genomineerde voor zijn titelnummer voor Dat wat je doet! , de door Tom Hanks geregisseerde film over een fictieve one-hit wonderband in de jaren zestig.

Hoewel de soundtrack in de Verenigde Staten goud kreeg, Josie gebombardeerd aan de kassa, wat niet eens de helft van het gerapporteerde budget van $ 39 miljoen wereldwijd opleverde. Het lijkt alsof de marketing nauwelijks verder is gericht dan tieners en jonger, en de gemengde kritische ontvangst heeft waarschijnlijk niet geholpen. Niet anders dan het scifi-oorlogsepos van Paul Verhoeven Starship Troopers vier jaar eerder, Josie is een satirisch werk dat ook zo goed werkt als een voorbeeld van de verhaalsandbox die het speelt, omdat de opzettelijke satirische bedoeling op de een of andere manier werd gemist of ronduit verkeerd werd geïnterpreteerd door sommige critici van de dag .



Josie is een onuitwisbare tijdcapsule uit begin 2001, maar voelt ook als een stuk met de latere metastijlen van Phil Lord en Chris Miller, wiens 21 Jump Street en De LEGO-film lopen ook een dunne lijn tussen enthousiaste aanpassing van een intellectueel eigendom en meer cynisch hun bestaan ​​in twijfel trekken

De buitensporige mate van productplaatsing werd vaak bekritiseerd, met het idee dat de filmmakers hypocriet waren in het plakken van logo's van grote bedrijven in de meeste achtergronden, gezien de plot. Maar die klacht valt uiteen wanneer de running gag voor productplaatsing wordt gebruikt voor zulke flagrante absurdistische doeleinden, zoals Evian-bewegwijzering in een aquariumtank of een douche die op onverklaarbare wijze is gepleisterd met McDonald's-branding. Volgens de bestuurders in een 2017 Buzzfeed interview , geen van de bedrijven betaalde om te worden uitgelicht, en Gap wees ze af nadat ze zich realiseerden dat ze de draak zouden steken.

In 2021 krijgt de visie van de film op een zakelijke dystopie nieuwe tinten. Adverteerders hoeven zich niet eens meer bezig te houden met het subliminale element, wanneer Twitter-accounts van restaurantketens verraderlijk spreken in de first-person en Instagram-influencercultuur merken in staat stelt om te cosplayen als ‘echte’ mensen. Je zou een lang bericht kunnen lezen dat over een onderwerp rapsodiseert, schijnbaar oprecht, om vervolgens een abrupte overschakeling tegen te komen om je iets te verkopen. Josie en de Pussycats is de beste film ooit. In het leger gaan.